En 1981, Carolina Herrera llegó de Caracas a Nueva York con una visión definida: crear una moda femenina, sofisticada y llena de carácter. Cuarenta y cinco años después, la firma regresó a la ciudad donde comenzó su historia para presentar su colección Primavera 2027. El desfile, dirigido por Wes Gordon, tuvo lugar en el David H. Koch Theater del Lincoln Center y fue concebido como un homenaje a Nueva York, a Carolina Herrera y a las mujeres que han construido la identidad de la casa.
La puesta en escena recreó el espíritu de Park Avenue con 28.798 tulipanes amarillos. Sobre la pasarela reaparecieron varios códigos de la marca: la camisa blanca, los volantes, los lunares, las flores, los hombros marcados y el rojo Herrera, reinterpretados con una mirada actual.
Una vocación temprana
La historia de Carolina Herrera comenzó mucho antes de su primer desfile. Nacida en Caracas, creció rodeada de mujeres elegantes y se acercó a la moda desde niña. A los 13 años asistió a desfiles de Cristóbal Balenciaga en París y, durante su adolescencia, diseñaba vestidos para sus amigas y para sus muñecas.
En 1965 tuvo su primer vínculo profesional con la industria como publicista de la firma Pucci en Caracas. Sin embargo, fue años después, ya instalada en Nueva York, cuando decidió dedicarse al diseño. El apoyo de su esposo Rinaldo Herrera y el impulso de Diana Vreeland fueron decisivos para que transformara aquella afición en una carrera.
Antes de llegar a Manhattan, Herrera presentó una primera colección en Caracas, con diseños que elaboró junto a una costurera de su familia. El éxito obtenido la animó a llevar sus diseños a Nueva York en 1981, en un desfile, ante figuras como Andy Warhol y Bianca Jagger, que marcó el comienzo de su casa de moda, que había fundado un año antes, y que convertiría la elegancia latinoamericana en un lenguaje internacional.
El estilo Herrera
Desde el inicio, la casa se posicionó como una referencia en la industria y se distinguió por una feminidad segura, limpia y refinada. La sastrería, los colores vivos, los hombros marcados, las cinturas definidas y las faldas amplias se convirtieron en parte de su lenguaje.
Pero ningún elemento representa mejor a la diseñadora que la camisa blanca, que convirtió en su sello personal y en un diseño isignia de la marca demostrando que una prenda esencial podía adquirir distintas formas sin perder elegancia.
Cabe destacar que la veenzolana no solo se ha caracterizado por sus creaciones.. Su propia imagen —con el cabello corto, camisas impecables y una actitud serena— terminó siendo una extensión de la marca.
Vestidos para momentos memorables
Los vestidos de noche y las propuestas nupciales ocuparon un lugar central en la trayectoria de la firma. Sus diseños han vestido a mujeres como Caroline Kennedy, Jessica Simpson y Olivia Palermo. Sin embrago sus diseños también los han lucido celebridades como la Reina Letizia, Michelle Obama, Renée Zellwegger, Lupita Nyong’o, Sarah Jessica Parker, entre otras que han cauisado furro en la red carpet y evento donde los han llevado.
La marca también consolidó una propuesta de ready-to-wear con CH Carolina Herrera, reconocida por sus camisas, polos, accesorios y artículos de marroquinería. Bolsos, cinturones, pañuelos, abanicos, paraguas y piezas para el cabello ampliaron el universo de la casa.
El perfume como expansión
En 1988, Carolina Herrera se asoció con la compañía española Puig para desarrollar su primera línea de fragancias. La colaboración se convirtió en una parte fundamental del crecimiento de la firma y, en 1995, Puig adquirió la casa manteniendo a Herrera como directora creativa.
Con el tiempo llegaron perfumes como CH, CH Men y 212 VIP, inspirado en la vida nocturna de Nueva York. La línea alcanzó otro de sus grandes éxitos con Good Girl, lanzado en 2016 y convertido en una de las fragancias más reconocibles de la marca. En 2026, el perfume celebró su décimo aniversario. 1032
Un legado que continúa
Carolina Herrera dejó la dirección creativa de su casa en 2018, después de presentar su colección Otoño-Invierno de ese año. Wes Gordon, quien había colaborado como consultor de la firma, asumió el cargo y presentó su primera colección para la marca, Resort 2019. 1040
Desde entonces, Gordon ha reinterpretado los códigos de la casa sin borrar su origen. Su propuesta mantiene la camisa blanca, los volantes, el color, los lunares y la silueta femenina, mientras explora nuevas formas de vestir y nuevas generaciones. 1030
El legado también se extiende a la familia: Carolina Herrera de Báez dirige el área creativa de las fragancias y Patricia Herrera forma parte del equipo creativo de la casa. Así, la historia que comenzó con una diseñadora venezolana, una camisa blanca y el impulso de Diana Vreeland continúa escribiéndose entre Nueva York, la moda y la belleza.
